Avez-vous déjà entendu parler du tirage Fine Art ?
Le tirage Fine Art est le type d’impression utilisé par les musées et les artistes pour assurer une qualité et une conservation optimale. Dédié aux encres pigmentaires, le papier Fine Art est aujourd’hui considéré comme le meilleur papier en termes de rendu et de durée dans le temps.
S’il est utilisé pour les tirages d’art et par les professionnels, les amateurs de photographie imprimée peuvent évidemment se tourner vers ce support, qui donne les meilleurs rendus possibles pour un prix qui reste accessible.
L’occasion pour nous de vous faire découvrir l’art du Fine Art dans cet article !
(Si vous connaissez déjà toutes les qualités de ce type de support, n’hésitez pas à utiliser notre module d’impression Fine Art en ligne)
QU’EST-CE QU’UN TIRAGE FINE ART ?
Papier Fine Art, la définition d’un papier dit “permanent”
Le papier Fine Art est un type de papier utilisé pour imprimer différents types de documents, artistiques ou non.
Tous les papiers Fine Art, indépendamment des papetiers, ont pour caractéristique commune de répondre à une norme, la norme ISO 9706. Cette dernière définit les critères et qualités nécessaires pour qu’un papier soit dit « permanent ».
Ce type de papier, apparu en 1994, a été pensé pour l’archivage d’œuvres et de documents. En effet, avant d’être un objet d’art, le papier Fine Art se caractérise comme un support capable de maintenir ses propriétés physico-chimiques d’origine dans le temps.
L’environnement est d’une certaine manière le seul point faible de ce type de papier, car il va nécessairement altérer la matière. La présence de vernis, d’hydrocarbures ou de dissolvants peut par exemple affecter la qualité du tirage. Le contact direct avec l’œuvre également (👉🖼).
Pour autant, dans des conditions de conservation “normales”, un document répondant à cette norme à une conservation d’au moins 80 ans. Dans des conditions d’archivage (température constante et fraîche, obscurité, absence d’humidité, etc.), on parle de plus d’un siècle !
Une marque ne peut donc pas décider de vendre des papiers Fine Art comme elle l’entend. Son papier doit répondre à un ensemble de critères très précis. Les 4 principaux sont :
- Une présence de lignine limitée pour empêcher l’oxydation
- Une acidité faible pour éviter le jaunissement
- Une résistance aux déchirements importants
- Une réserve alcaline limitée
Si l’on avait à simplifier, on pourrait dire qu’un papier Fine Art est un papier qui ne contient pas de chimie, et qui n’est produit qu’à partir de matières naturelles.
Grâce à cela, le papier produit est bien plus résistant dans le temps qu’un papier traditionnel. Les chimies ne vont pas se dégrader, le papier ne va pas pourrir par lui-même, et l’absence d’acidité dans la pâte à papier va éviter tout jaunissement. De la craie (3-4%) va même être ajoutée à la pâte pour renforcer sa solidité.
Dans ces conditions, les papiers sont évidemment plus compliqués à produire. Ils nécessitent des traitements spécifiques, des matières premières différentes et plus coûteuses qu’un papier RC par exemple. Ce passage à un produit “premium” ouvre en revanche les portes à la création de produits spécifiques, aux caractéristiques uniques.
Et qu’est-ce qu’une impression Fine Art ?
Maintenant que nous avons parlé des papiers utilisés, il est important de vous expliquer la deuxième particularité d’un tirage Fine Art, à savoir l’impression !
Il faut savoir que dans le monde de l’impression, il existe deux grandes familles d’encres : les encres pigmentaires, d’origine naturelle, et les encres à colorant, à base d’eau et de chimies.
Théoriquement, une encre pigmentaire offre des couleurs légèrement moins saturées et étendues, mais avec une durée de conservation incroyable (il faut imaginer un pigment condamné à rester inaltéré dans sa bille de résine, presque éternellement).
L’encre à colorant, quant à elle, est basée sur des traitements chimiques. On obtient alors des couleurs plus vives, mais qui peuvent s’estomper avec le temps, car les chimies s’altèrent inexorablement.
La performance d’une encre se mesure par la saturation la plus forte possible et une conservation optimale. Même s’il faut reconnaître que ces différences sont de plus en plus lissées, le tirage Fine Art se caractérise aussi par le fait d’utiliser exclusivement des encres pigmentaires (toujours dans cette volonté d’une conservation maximale).
Dans notre atelier, nous utilisons des encres pigmentaires Epson Ultrachrome, qui sont systématiquement récupérées et recyclées par une entreprise spécialisée.
Tirages Fine Art et papier photo : quelle différence ?
Pour résumer, on peut dire que le papier Fine Art est un papier brut, composé uniquement de matières naturelles et d’eau. Ce sont des papiers avec une longévité optimale car ils ne contiennent pas de chimie.
Un papier photo traditionnel (comme le papier RC), quant à lui, est obtenu à partir d’une pâte à papier qui subit plusieurs traitements chimiques, comme le blanchiment au chlore par exemple. A cause de cela, l’œuvre imprimée finit par s’altérer au fur et à mesure que les chimies utilisées perdent en efficacité.
Afin de maximiser la longévité de l’œuvre, le tirage Fine Art utilise des encres pigmentaires. L’usage de ces encres n’est pas exclusif à l’impression Fine Art, mais nécessite un support d’une qualité suffisante. Une condition que remplit systématiquement un papier Fine Art 👌
COMMENT CHOISIR PAPIER SELON SES PHOTOS ?
Pour choisir un papier photo, il y a 3 paramètres à prendre en compte :
- Le rendu, mat ou brillant
- La couleur du papier
- La texture
Il est important de préciser que le grammage n’est pas le critère de qualité. Un grammage fort ne veut pas dire que le papier sera de meilleure qualité ou plus épais qu’un autre. C’est un repère qui permet d’évaluer le poids d’un papier dépendamment de sa composition.
Un papier Fine Art, s’il est autour de 300g/m2 en moyenne, peut avoir un grammage plus ou moins important. Ce ne doit pas être le critère qui vous fera choisir ce papier !
Revenons-en donc à nos critères 😁
Différence entre un papier brillant et un papier mat
La principale différence entre ces deux types de papier réside dans le traitement de la lumière. Pour obtenir un papier brillant, on va appliquer une surcouche parfaitement lisse, qui va permettre à l’image de renvoyer la lumière. Pour le papier mat, on va au contraire étaler une couche qui va créer des micropores, de manière à absorber la lumière.
Un papier mat, s’il est éclairé, n’aura pas de reflets, contrairement au papier brillant. Tout simplement !
C’est d’ailleurs pour cette raison que les photographies exposées dans des galeries utilisent généralement un papier mat, afin d’éviter de gêner le spectateur. Avec un papier mat, on cherche plutôt la douceur, dans des gammes légèrement plus pastel.
Un papier brillant, quant à lui, a l’avantage d’avoir un spectre colorimétrique plus large, avec des couleurs plus fortes et plus profondes. Il est malheureusement sujet aux reflets et en pâtit dans des environnements trop lumineux.
(N.B. Même si l’on parle de couleurs, il est important de préciser que cela va aussi affecter le traitement des noirs, qui est une couleur).
La principale différence entre ces deux types de papier réside dans le traitement de la lumière. Pour obtenir un papier brillant, on va appliquer une surcouche parfaitement lisse, qui va permettre à l’image de renvoyer la lumière. Pour le papier mat, on va au contraire étaler une couche qui va créer des micropores, de manière à absorber la lumière.
Un papier mat, s’il est éclairé, n’aura pas de reflets, contrairement au papier brillant. Tout simplement !
C’est d’ailleurs pour cette raison que les photographies exposées dans des galeries utilisent généralement un papier mat, afin d’éviter de gêner le spectateur. Avec un papier mat, on cherche plutôt la douceur, dans des gammes légèrement plus pastel.
Un papier brillant, quant à lui, a l’avantage d’avoir un spectre colorimétrique plus large, avec des couleurs plus fortes et plus profondes. Il est malheureusement sujet aux reflets et en pâtit dans des environnements trop lumineux.
(N.B. Même si l’on parle de couleurs, il est important de préciser que cela va aussi affecter le traitement des noirs, qui est une couleur).
La couleur du papier
La couleur du papier joue un rôle important, car elle va directement impacter le contraste de l’image.
Plus le blanc sera “blanc”, plus les contrastes seront forts. Et inversement. On privilégie généralement un blanc neutre.
La texture du papier
Les papiers Fine Art offrent un choix de textures très variées. Bien plus qu’avec les papiers photo traditionnels.
Il est à noter que la texture ressortira surtout sur des surfaces lisses (un ciel dans une photo par exemple). Aussi, si votre photo est très chargée en détail, faites attention de ne pas choisir un papier trop texturé.
Dans tous les cas, c’est à l’artiste de choisir la combinaison optimale entre son œuvre et son support. Il n’y a pas de formule magique, seulement quelques conseils qui peuvent parfois être utiles. Si vous voulez aller plus loin, n’hésitez pas à lire notre article “Comment choisir son papier photo ?” 😇
L’IMPRESSION FINE ART EN LIGNE ET À MONTPELLIER
Notre atelier Fine Art dispose d’une vingtaine de références de papier Fine Art. Nous avons sélectionné deux papetiers de renom, Hahnemühle et Permajet, mais nous pouvons travailler avec d’autres marques de papiers (si vous avez des préférences ou habitudes).
Qu’il s’agisse de papiers barytés, texturés, ou de papier à base de bambou, de chanvre ou d’agave, nous aurons à cœur de vous présenter les plus beaux papiers.
Pour un rendu optimal, nous vous recommandons de prendre directement rendez-vous avec nos équipes.
Nous serons ravis de vous accompagner dans la réalisation de vos projets artistiques, ou dans la décoration de votre appartement avec vos plus beaux clichés !
On espère en tout cas que cet article vous aura permis d’en apprendre un peu plus sur cette pratique, qui représente la quintessence de ce que l’on peut atteindre en impression photo !